Ya iba siendo hora de introducir en este Blog alguna de mis otras pasiones en el ámbito del arte. En este caso se trata de una pintura. El entorno retratado es una explanada ubicada en Corrençon en Vercors (Francia). Desde siempre me ha encantado el paisaje nevado, y ya si lo juntamos con un atardecer obtenemos unos fuertes contrastes y una gama de rosas y azules esplendida.Aun así me parece que me ha quedado soso debido a las suaves degradaciones de colores en la nieve. Creo que para mi próximo cuadro probaré algo con más colores y más contrastes como reto y conseguir así más soltura en el trazo.

Las dimensiones de este cuadro son 20x60 cm
Técnica: Oleo

Hoja de personaje del Malvado.

El Malvado

Y por fin la criatura de la que estoy más orgullosa, el niño demonio malvado de la selva (si , lo se , es un nombre muy largo , estoy en busca y captura de otro nombre más adecuado , hasta entonces se seguirá llamando así). Desterrado de su mundo por su violencia y sus bromas sin gracia, quedo exiliado a una cueva oculta en la selva con la única compañía de la Bestia para que lo vigilara. No pasó mucho tiempo hasta que este endemoniado personaje lo engatusó con sus artimañas y lo dominó para que fuera sus ojos y oídos en la selva y pudiera un día traer a algún desafortunado para que lo liberase de su caverna.

La bestia

Personaje secundario y la enorme mascota del malvado. Mezcla de perro, tigre y dinosaurio, tiene más mala uva que un trabajador de hoy día con el tema de los recortes. Con sus poderosas patas puede perseguir a un todo-terreno a toda velocidad por la selva sin perder más que unas pocas babas , y con su durisima mandíbula y dientes parte ramas y huesos como si fueran tiernas alas de mosca.  En la parte frontal de sus patas podemos ver escamas para evitar que sufra daños a galope por la selva y pueda apartar sin problemas toda la maleza , troncos y obstáculos del camino.En su frente podemos encontrar un símbolo similar a un hueso pintado que el malvado tiene en un collar alrededor del cuello y con el que controla y se comunica con la criatura.

El entorno

Esta fue otra de esas ilustraciones que no se me resistieron y surgió bastante fácilmente bajo mi lápiz digital. La única parte que me fastidió, evidentemente, fueron las dichosas piedras. Estoy bastante orgullosa de la perspectiva y la composición , así como de la vegetación y los colores que tiene. De iluminación quería que fuera más contrastada , pero al final quedaba un tanto falsa , asique la dejé como la estáis contemplando.

Se trata del lugar en el que habita el malvado, resguardado en la cueva en lo alto de la montaña desde donde planea sus maquiavélicos planes de hacerle la vida simplemente imposible a los mortales (en cuanto a carácter es una especie de Loki de la mitología Nordica). Es esto y no la destrucción del mundo porque, no se , ¿no se ha parado ningún supervillano a pensar donde vivirá luego de destruir el planeta, ein?

El vehiculo

Pertenece al protagonista masculino y esta equipado para excavaciones y complicaciones de ultima hora (por eso la dinamita , tooodo se arregla con dinamita). Aunque viejo y abollado , siempre conduce a nuestros héroes hasta su destino.

La chica

De personalidad aislada y desconfiada , es experta luchadora con cuchillos y también curandera. Posee un cuerpo gracil y felino, lo que le viene muy bien para desenvolverse en la jungla y para darle más de una torta al personaje masculino cuando dice demasiadas tonterías o intenta tirarle los tejos.En el fondo es una enamoradiza.

Ultimo proyecto del Máster; realización de 6 ilustraciones de mismo acabado siendo estas un personaje masculino , otro femenino, un vehículo, un entorno, un personaje secundario y un malvado.

Este es mi personaje masculino: apañado, simpático con un poco de tontín y creído, un poco delgado pero musculoso y aventurero. Espera en las tabernas para ser contratado a expediciones en la selva. La bufanda le da ese toque característico de aventurero mientras que los guantes y las botas con su rojo granate le dan un toque de personalidad y de color.

Bueno , con esta ilustración tendréis que perdonarme, es fruto de un examen sorpresa y me puse de los nervios , tenía que pintar a Lara Croft luchando contra un dinosaurio. Asique sin poder hacer bocetos, trabajando a toda leche , con un pulso como para robar panderetas y sudor de manos (si , lo se , arggg) esto es lo que conseguí después de dos horas y media y un ataque de nervios (llevo fatal la trabajar con presión). Ese día tenía que haber salido de clase tres cuartos de hora para cojer el bus de vuelta a Granada , pero como no me estaba saliendo bien me quedé y luego tuve que comprar otro billete que salía a las 12 de la noche (sueñoooooo) 

Matte- Painting

Para el que no lo sepa, el Matte-painting es una representación , bien pintada, bien por montaje fotográfico o ambas cosas, de un entorno que de otro modo sería imposible o muy caro de construir (muy resumido). En mi caso fotográfico, convertí el verde Central Park de New York en un paisaje destruido por caída de meteoritos con posterior tsunami.

El Robo

Vale , este ejercicio tenía por objetivos ilustrar un robo en el que hay tres personas; dos que discuten y un tercero que roba a uno de los dos primeros sin que se den cuenta, todo esto en un entorno exterior (¡viva , lo que más me gusta!). Los primeros bocetos eran más normalillos; el ladrón a bicicleta que pasa al lado de una pareja discutiendo y les roba sin ser visto , o haciendo puenting mientras la pareja discutía en un bote que navegaba por debajo , o sacando un brazo desde las alcantarillas para robarles, ect. Las ideas ya empezaron a desvariar cuando empecé a abocetar una ilustración en el que el ladrón de disfrazaba de perro y se ataba a un maniquí vestido de señora para ir al parque a robar a los distraídas parejas en crisis , y me dije  pues ya puestos que sea una niña alienígena tentacular, que así dibujo algo mono...

La verdad es que me supuso un reto pintar los personajes , porque se me metió en la cabeza probar un cambio de estilo a uno más cartoon, y hasta que decidí como me gustaba más y como  aplicarlo a los tres por igual, buf, sudé. Pero creo que conseguí un buen resultado, o al menos la niña ¿no es cierto?

Portada para el libro de Juego de Tronos

Para esta portada empecé con miles de ideas y miles de personajes (como no tiene pocos interesantes) en miles de combinaciones , con diferentes fondos y perspectivas. Pero me resultaban en muchos casos muy cargadas de personajes y elementos, que se parecían a otras existentes, o que llevaba simplemente al aburrimiento de pintar personajes. Con lo que me atraen los animales, se produjo finalmente la imagen definitiva; Portada-lobo, contraportada.-león, el enfrentamiento entre las principales casas.

Es más que probable que los seguidores de la serie me lleven a la silla eléctrica por cambiarles los colores de los ojos, pero a la hora del tratamiento de la imagen y el color, resultan en cada caso un color que contrasta con el que le rodea , que da interés y centra la atención . Si eso otro día subo la versión con los ojos normales para ganarme la absolución del gentío de las antorchas ;).

El Druida

Esta ilustración se la dedico a mi padre que generosamente se ofreció a posar para mí a pesar de no estar muy conforme. Gracias a él logré hacerla tan genial como me la había imaginado. Y a pesar de que él es católico y no muy amigo de druidas se la dedico porque, como ellos, le encanta la naturaleza y parece que también la madre tierra se entiende con el...Muchas gracias Papá.

La institutriz malvada. 

Esta me encantó desde el principio , y la tenía super definida en mi cabeza. Casi me salió sola, como mirándome con sus ojos fieros y la regla dando golpecitos en su mano mientras piensa; "Como me pintes mal te voy a dar tanto con la regla en el culo que mañana tendrás que sentarte sobre tus ojos".

Vamos , un encanto de mujer, aunque a más de un niño malcriado de esos que escuchan el Reggaeton podría enseñarle buena música...a golpe de regla , muajajaja. Es broma , lo respeto como a todos los tipos de musicajajajajajaja, es mentira.Lo siento , pero en este caso en particular eso no me lo trago ni yo.

La llegada de los vikingos a su pueblo. Con esta ilustración tuve una experiencia  muyyy rara, porque cuando lo estaba empezando la linea de horizonte estaba inclinada (para más efecto de movimiento).Al día siguiente abro el psd y nada más mirar la imagen me empiezo a sentir rara y me duele la cabeza, ¿estaré enferma? Me tomo pausas pero nada , sigue el malestar. Al día siguiente lo mismo , incomodidad y malestar, y pienso; Vamos , no sera porque la imagen me marea ¿no?. Vale que es mar pero es una chorrada que me incomode por eso. Sin embargo probé a poner la linea del horizonte recta y ¡sorpresa , ya no me incomoda!! Toda una gracia. La sensación de atardecer me llevo un buen rato y algunos intentos , pero al final me salió bastante bien. Al pintarlo no paraba de pensar en Como entrenar a tu dragón, de mis películas de animación favoritas...¡Desdentado es la cosa más mona de la superficie del planeta animado!

La cabra-búho con ojos de águila y culo de ave. No hay otra forma de describirlo. Una orgía de animales bastante divertida y que su mezcla no ha quedado mal. Es un ejercicio bastante divertido y que muy probablemente repita más a menudo en el futuro...¿Sugerencias de mezclas? ¡¡Y si tienen algo felino seguro que lo hago!!

Antes había hecho unos exteriores , asique el siguiente ejercicio eran interiores. me tocó la guarida del villano. Al principio sufrí mucho porque no sabía como hacerlo , ni que poner , cuanto mostrar...Al final esta escena cómica me pareció bastante resultona , con los trofeos al fondo y las armas de destrucción masiva (si , estoy hablando del tiburón sobretodo) en primer plano. Pintar esto terminó siendo bastante divertido.

Este es mi personaje masculino. A pesar de que tenía que ser inventado al final resulto que se parece demasiado a mi novio...que le vamos a hacer, una termina dibujando la chica que le gustaría ser y el chico que le gusta, y eso es así como un puño.

Bueno , como cambian las cosas cuando te las tienes que inventar ¿no?. Podemos tomar referencias de fotos , pero solo para que la anatomía salga más o menos correctas , pero nada más. Necesito más practica.....

Segundo retrato. Me parece que voy mejorando :D. La verdad es que me encanta , y no me costó mucho (también es verdad que se trata de una copia , pero igualmente estoy contenta). El ultimo detalle de la piel se la dí con una textura con marchitas y el resultado final mejoró bastante.Lo importante siempre en estos retratos es saber captar  el alma a través de la mirada , y en este me salió estupendo.

Ilustraciones del segundo trimestre. Empezamos con copia de retratos fotográficos. Esta mujer me resultó bastante interesante , además que con ella podía probar a pintar alguien que no fuera de rasgos caucásicos (vamos , lo que llevo haciendo toda mi vida ).

Ultima pintura del primer trimestre. En realidad este bosque lo realicé antes de los templos. Me sirvió de base para orientarme en el siguiente trabajo. Se nota que con este tipo de entorno me siento más segura y piso terreno conocido. Me encanta la  naturaleza y en concreto los paisajes, y son los temas a los que más recurro para hacer cuadros al óleo.

Para el árbol de la izquierda le dediqué bastante tiempo y pinceles pero me ha quedado bastante realista. A la cascada creo que podría haberle puesto más brillo al agua y más contraste a las plantas de su mismo plano, pero por lo demás creo que está bastante conseguido.

Esta Ilustración tenía por finalidad hacer un entorno partiendo de una base hecha por 3D. Tenía una magnifica idea en la cabeza y la verdad es que lo que terminé haciendo no tiene nada que ver con ella. No me gustó mucho y me frustraba a medida que lo pintaba.La verdad es que no me  quedó muy bien (vamos , que me parece una mier...) y al final lo abandoné.

Y a pesar de tener el tiempo bastante justo lo rehíce de nuevo, pero mereció la pena francamente. El siguiente intento sí fue bastante más parecido a lo que tenía pensado y más pintaba e incorporaba cosas más me gustaba. La verdad es que estoy muy satisfecha de este paisaje, tanto en estructura , como en iluminación y vegetación.

Mi segunda criatura vive en las proximidades de los volcanes y es capaz de nadar en la lava.El pelaje que tiene en el abdomen le permite nadar con fluidez y es ignífugo, mientras que las grandes escamas del lomo le protegen de los desprendimientos y le camuflan asemejándose a las piedras que flotan en el magma para que las despreocupadas criaturas del entorno se aproximen para intentar cruzar por ellas.

La verdad es que disfruté mucho en la realización de este dibujo , y creo que los colores me han quedado muy conseguidos. Eso si , la pose es más falsa que una moneda de chocolate  lo que me hace pensar que la proxima vez tengo que trabajar a la vez la criatura con el entorno , en vez de quedarme embobada pintando tan solo al bicho y luego no quieres borrarle ni cambiarle nada para acoplarlo al entorno.

Ejercicio de técnica para pintar metales.Tengo que admitir que La Guerra de las Galaxias me inspiró mucho para esta ilustración.En este trabajo descubrí del Corel Painter el Pincel de Glow y estoy encantada con su efecto, fue super sencillo pintar con él todas las luces de mi Robot .Lo que más me gusta de él son las patas , tanto el acabado del metal como su diseño.

El monstruo del armario

Bien , ya llegamos a las ilustraciones que tienen más de unas dos horas de trabajo.En la ronda de Criaturas me tocó el montruo del armario. Interesante ¿Verdad? No fue hasta el final que se me ocurrió lo de dibujarle unos ojos falsos en el pelaje con la intención de parecer más grande.El caso es que, como los de Monstruos S.A es más bonachón que mala bestia.

El entorno no termina de encajar con la técnica de pintura de la criatura. Es un problema que se me presenta a menudo y que espero con el tiempo poder  resolverlo. Creo que la cuestión, como siempre, es dedicarle más tiempo.

Un poco más de los mismo..... ( siiii , son piedras voladoras)

Cambio de temática. Este es un experimento para ver como nos las resolvíamos para pintar los reflejos del agua y la atmósfera con la distancia. Lo más dificil (por no decir horrible) fueron las rocas. ¿ Tendrá algo que ver la sobredosis de información por parte de mi padre Geólogo? Pues a resolver rápidamente, porque las probabilidades de que tenga que volver a pintar piedras en el futuro son enormes....argggg

Bueno , creo que es bastante obvio que aquí lo único que me apetecía hacer eran los cuernos. El ejercicio en sí era eso , cuernos , pero intenté ponérselos a algún bicho. Empecé algunos de tipo fantástico , pero no me gustaban o no me convencían. Al final y con las prisas fui a lo más fácil ; la cabra. Ya lo retocare en un futuro.....lejano, hay otras ilustraciones que se me antojan más  :D

Esta  me gustó desde el principio. Ya en el abocetado me iba dando un buen sabor de boca. El caso es que no tengo muy claro a que tipo de animal podría pertenecer , pero sé que me gustaría mucho tener uno en casa.En esta pintura descubrí un nuevo pincel de pelaje que me ha enamorado. Creo que de aquí en adelante le voy a dar mucho uso.

Este ojo me gusta bastante. Es así como de pulpo o alienígena del espacio , pero el caso es que el acabado me gusta bastante, y tiene , no se, cierto aire de inteligencia. Hay tantas ilustraciones que me gustaría ampliar....

Y bueno , lo prometido es deuda, aquí unos ejercicios de ojos. En este caso de un buho ( un buho feroz por lo visto...)

Al profesor le encantan los conejitos , y los incluye en todas la ilustraciones que puede (sospecho que a mi me pasará con los gatos , los ocultaré por mis ilustraciones , je je je) Este es un ejercicio probando a dibujar uno de estos peludos amiguitos. No esta mal , pero me siguen gustando más los gatos....

El gato alienígena.La verdad es que empecé este ejercicio con la intención de hacer otro gato cartoon , pero a medida que avanzaba se me fueron ocurriendo hacerle cosas extrañas en los ojos y la boca, y cambié el tipo de pelaje un poco y ¡voila! Me salió la cosa esta rara. Me resulta cachondo, lo mismo otro día lo rehago con un cuerpo extraño.....¿sugerencias?

Este es una ilustración sencilla de prueba de ojos tipo cartoon. No tiene mucho más la verdad. Ya iré poniendo otros ejercicios más interesantes de ojos.

Siendo amante de los felinos , era raro que no probase a pintar la boca de un gatete, asique me propuse la de un tigre.Al final me entretuve más pintado el pelaje alrededor de la boca que en pintar la propia boca.Ya lo retomaré a este también un día de estos....

Ya en casa probé a copiar la boca de una modelo y...¡voila! Creo que me quedo muy sensual y cálida.Lo mismo un día de estos la retomo y la mejoro con los conocimientos que tengo ahora que he acabado el Máster.

Al día siguiente probamos a pintar una boca...y descubrí lo que me gustaba hacerle los brillitos y la baba.La boca es muy expresiva y hay que intentar que no nos quede sosa y cerrada , claro que pintarla abierta conlleva la dificultad de los dientes y es complicado que no te quede fea o rara.

El principio del cambio

Hola!!


Este fue mi primer ejercicio en el Master de Pintura Digital. Comencé la clase pintando el ojo de arriba mientras el profesor explicaba qué aprenderíamos esta primera semana  y que él haría los ejercicios con nosotros para que pudiéramos ver su técnica y los pasos a seguir a la hora de pintar. Es evidente en el ojo avatariense que realice después ese mismo día  lo mucho que mejoré en la primera sesión.¡¡Muchas gracias Ramón!!

Empezando por fin

Hola a tod@s!!


Por fin voy a comenzar a usar este blog después de crearlo a principios de este año (siiiiiiiiii, lo se , he sido muy lenta, perdón).Voy a ir colgando aquí mis trabajos de arte; dibujos, ilustraciones y cuadros, además de alguna cosilla más que se me ocurra hacer o probar.Espero que os gusten y no os cortéis en dar vuestra opinión (siempre que sea constructiva que no destructiva).¡¡Un abrazo a todos y  que lo disfrutéis!!